Танец и двигательная культура в истории и современности

О курсе

Слушатели курса познакомятся с основными подходами к изучению движения и танца из области философии, эстетики, социологии, семиотики и психологии и узнают основные этапы становления и развития культуры тела

Цели курса

Сформировать представление о специфике человеческого движения, его отличиях от движения в физическом мире

Получить теоретические средства для анализа движения в искусстве и повседневной жизни

Сформировать навыки «прочтения» своих и чужих движений и смотрения танца

Вы научитесь

1. Представлять ключевые оппозиции, в которых дано движение

2. Определять основные направления танцевального искусства

3. Использовать теоретические средства для анализа движения на сцене и в повседневной жизни

4. Оперировать ключевыми понятиями исследований телесности

Программа обучения

Тема 1. Философия танца и движения

Танец как метафора мысли и как объект философского осмысления. «Танцующие философы» (Фридрих Ницше, Ален Бадью, Джорджио Агамбен) и философствующие танцовщики (Айседора Дункан, Морис Бежар, Мерс Каннингем и другие). Движение, данное через оппозиции: естественное и искусственное, целое и фрагментарное, конкретное и абстрактное и др. Возникновение гимнастики в античности. Модернистское понятие о “национальных” гимнастических системах (немецкой, шведской, сокольской). Современные идеи о культуре тела и его движений (Körperkultur, физкультура, аэробика и пр.). Коммерциализация физической культуры (фитнес, телесно-ориентированная терапия, индустрия моды). Трансформации тела и его движений в постгуманизме и трансгуманизме.

Тема 2. История и теория танца

Танец как самостоятельное искусство от античности до Ренессанса. Зарождение в Новое время балета и его дальнейшее развитие. Танцевальное искусство в ХХ веке: свободный танец, модерн, постмодерн. Современные жанры: контактная импровизация, театр танца, перформанс-арт, физический театр. Отношение монотеистических религий к танцу. Метаморфозы обрядового танца в современности («дионисийская пляска» Айседоры Дункан, «двигательные хоры» Рудольфа Лабана, «священные движения» Георгия Гурджиева и др.). Мифологема «народного танца»; создание гибридного жанра «народно-сценический танец». Понятия «народ», «нация» и «этнос» и политика танца: ансамбли народного танца на госснабжении. Что такое «аутентичный танец»? Танец, групповая сплоченность и коллективная идентичность. Светский бал, танцплощадка и дискотека как места социализации. Роль танца в создании художественных сообществ. «Массовые действа»: от физкультпарадов к флеш-моб. Современная хореография и активизм.

Тема 3. Движение и телесность

Движение как знаковая система: «язык жестов», пантомима, мимика, физиогномика. Особенности невербальной коммуникации с помощью движения и танца. Кинестезия – «шестое чувство», ощущение движений. Понятия о «мудрости тела», «кинестетическом интеллекте», «телесной эмпатии». Движение и субъектность (agency, волевое усилие, целеполагание). Тело как локус сопротивления; тело и утопия.